Если хотите оставить мне какое-либо личное сообщение - пожалуйста. Комменты скринятся (это значит, то, что вы напишете в комментариях к этой записи, никто кроме меня не прочтет).
А если меня френдите - то я буду благодарен, если вы черкнете пару строк о том, почему. Но это, как вы понимаете, совершенно не обязательно.
Удачи вам и радости!
Не могу пока показать весь фильм (он заявлен на несколько фестивалей Dance Film), только трейлер:
midday_trailer from Dina Veryutina on Vimeo.
Немного истории. История началась несколько месяцев назад, когда мы с Ариной Нагимовой (они с Диной Верютиной тогда только что сделали фильм "Haara") обсуждали, как сделать историю с двумя персонажами, мужчиной и женщиной, чтобы это не была история про любовь. В результате я написал две сказки.
Время шло, все были заняты, но все же летом мы наконец собрались втроем - Дина, Арина и я - и решили попробовать что-то снять по одной из этих сказок. (Даже не говорю, по какой, потому что то, что получилось в результате - ушло очень далеко от неё.) Искали подходящую натуру в доступе. Нашли заброшенный песчаный карьер в Карелии, выбрались посмотреть его и Дина определилась с локациями и эпизодами. Нашли чуть ли не единственный день в июне, когда все мы будем в Питере и свободны. Нашаманили нужную погоду вопреки прогнозам. На месте нас встретил ворон. И одобрил :)
Мы с Ариной героически танцевали в песке под палящим солнцем. Дина героически снимала нас, героически стараясь защитить технику от песка. В результате даже родился термин "интуитивное видео" - когда снимается в условиях, когда из-за солнца и песка почти не видно экрана :)
Потом я уехал, и, когда вернулся, фильм был уже готов.
Я потрясен. Фильм уносит вообще в другое пространство, завораживает и не отпускает. Дина - гений! Вот так, за один съемочный день, вообще без бюджета, с абсолютным минимумом техники, снять ТАКОЕ! Монтаж и звук - совершенно потрясающие. Мне дико повезло в этом участвовать.
Напоследок несколько фотографий - про атмосферу.
(Фото и кадры - Дина Верютина)
Не дневниковый. В основном про то, что делаю руками. Называется "Сказки и предметы".
Вот https://www.instagram.com/axmacraft/
"Назвать - значит завершить. Дать имя - значит остановить процесс понимания, который может длиться в бесконечность. Этот перфоманс - не рассказ и не послание. Это приглашение посмотреть в другое пространство. Для каждого - в своё. И ощутить встречный взгляд."
Ещё один любимый мною перфоманс.
Я готовил его к фестивалю "Осеннее БУТОё. Откровенно о сокровенном.", который прошел 25 октября 2018 года в помещении театра "Особняк" в Петербурге.
Это был первый перфоманс после моего возвращения из Кореи. И первый мой перфоманс, который делался не под живую импровизационную музыку, а под готовую фонограмму. И компилляция этой фоногрмаммы заняла львиную долю всего времени подготовки.
Сам перфоманс получился достаточно жестким и интенсивным. Делался в тусклом свете, поэтому фотографий почти нет и видео не лучшего качества. Но смотреть и увидеть можно. И здесь как раз обратная ситуация - фотографии не очень, а перф - удался :)
Когда смотрю его сейчас, вижу много недочетов, но линия выдержана, есть цельность, включенность и правильная работа с пространством и состояниями.
Фото - Александр Теплов
Фото - Александр Теплов
Фото - Александр Теплов
Фото - Александр Теплов
Фото - Александр Теплов
Фото - Александр Теплов
Фото - Александр Теплов
Увы, не знаю кто фотографировал
Тоже не знаю кто фотографировал
Видео: https://youtu.be/ImzLKd_fOzE (первые секунд 30-40 сплошная темнота, но потом света прибавляется и становится видно происходящее).
Кухня: Фактически, исходный перфоманс я придумал года два-три назад в летнем ПН-лагере в Коста-Альта, и здесь восстановил общую последовательность и скомпиллировал музыку. На самом выступлении было ощущение, что времени на некоторые куски не хватает - вроде бы еще не успел достаточно посуществовать в одном эпизоде, а музыка уже побуждает переходить к следующему. Это мне не особо понравилось, и была мысль, что под живую импровизацию выступать интереснее. Сейчас думаю, что в каждом случае есть свои достоинства :)
Этот перф я еще повторял (под чуть менее пафосным названием "Взгляд в пустоту") на фестивале "СВЕТ=0=ТЕНЬ" в арт-усадьбе "Гуслица" (Ильинский Погост) 25 апреля 2019 г. Естественно, получилось совсем по-другому. Видео оттуда есть только частичное и еще худшего качества. Не имеет смысла выкладывать.
Я же уже говорил, что выкладываю информацию про перфомансы не в хронологическом порядке? И вообще не в порядке.
Этот из давнего 2014 года.
Однажды музыкант Антон Колосов (ByZero) предложил выступить с их проектом на фестивале "Длинные руки" в КЦ "Дом". Из бутошников согласились и смогли выступать еще Настя Щербакова и Назар Рахманов. Ольга Сергеева нам помогала с реквизитом, костюмами и гримом.
В процессе оказалось, что в этом участвуют не только музыканты ByZero, но еще и команда "Звукоизвлекатель" и Маша Макарова ("Маша и Медведи").
Сам перфоманс не помню уже за давностью лет, но помню как мы это все придумывали и очень веселые репетиции. Помню, перф начинался со специально сшитого огромного мешка из эластичной ткани, набившись в который, мы выкатывались на сцену и он был как бы единым существом, постоянно менящим форму. А мы постепенно один за одним из него выбирались.
Видео перфоманса не сохранилось (или я о нем не знаю). Но сохранились какие-то дикие, безумные фотографии и веселый трейлер к фестивалю с нашим участием.
Итак, ByZero, "Звукоизвлекатель", Маша Макарова и группа танцоров буто. Фестиваль "Длинные руки", 24.10.2014, КЦ "Дом", Москва.
Трейлер (смотреть до конца :)
И фото:
Идея и вдохновение возникли из стихотворения Даны Сидерос. И это была уже вторая попытка реализовать эту самую идею. Первая была уже очень давно, а эта...
Такетеру Кудо на мастер-классе сказал фразу, которую я вспоминаю очень часто: "Путь перформера - это от провала к провалу". Вот это по другому не назовешь. Все с самого начала пошло не так. Музыку делал в спешке и почти через силу. Плохо рассчитал время, потребное на грим и облачение и еле успел к выходу. Реквизит, вместо того, чтобы помогать - мешал. Маски разъехались и чуть ли не треть перфоманса я был слепым на сцене. При этом изнутри казалось, что состояние правильное и все прошло как надо. Пока не посмотрел видео. До сих пор физически не могу его смотреть. Всё не так и факап на факапе.
Были люди, которым понравилось, но я их не понимаю.
Зато в этом случае очень ярко проявился частый феномен: чем хуже перфоманс - тем лучше фотографии.
Фото - Таша Колесо
( . . . ЕЩЁ . . .Collapse )
Фото - Татьяна Савостьянов
Кожаная маска - работы Арины Нагимовой. Белую делал сам в давние времена, еще до всякого буто.
Видео, конечно, не буду выкладывать.
Трагичная история и даже без пролитой крови не обошлось.
"Теория струн"
Александр Малышев и Мариам Чурлянис.
Струны - это натянутые до звона связи между человеком и миром. И между людьми. И внутри каждого из нас. Иногда кажется, что они возникают сами собой. Толстые как канаты, и тонкие, как паутина. Провисшие и тугие. Прочные и не очень. Бывает, что в путанице этих связей очень тяжело разобраться. Иногда кажется, что мы сами создаем их. Опутываем себя и других. И рвем, когда нужно, когда хочется, или когда страшно. И звон порванной струны еще долго отдается в душе.
Фестиваль "Слово и Тело", Санкт-Петербург, Музей Ф.М.Достоевского, 13 Мая 2019 г.
После моих "Оболочек" (о которых расскажу в одном из следующих постов), моя давняя знакомая Мариам предложила сделать что-то вместе. И мы начали придумывать. Родили идею и расписали последовательность. Решили, что делаем к фестивалю "Слово и Тело". Договорились с организаторами феста. Я скомпиллировал музыку, мы подготовили реквизит и все откатали. Долго и интенсивно репетировали - я никогда столько не репетировал!
Отдельное веселье - фотографии для анонса. Поскольку совместных фото не было, Мариам сделала очень забавные коллажи. В конце поста вставлю пару.
И на лету дуэт стал соло. Я старался, чтобы присутствие Мариам на сцене ощущалось. Некоторые говорят - получилось, некоторые - нет.
(все фото - Александр Теплов)
(все фото выше - Александр Теплов)
И видео: https://youtu.be/8tTAtT_UNw8 (длинное, 20 минут)
Не знаю, можно ли с чистой совестью назвать это буто, но стилистика определенно есть.
И, конечно, если бы все реализовалось как задумано, вдвоем, то получилось бы гораздо сильнее и интереснее. Но все впереди. Мы с "Теорией струн" едем на фестиваль "ЛИК" в Пушкинских Горах в августе этого года. Надеюсь, там все случится так, как хотелось с самого начала.
( И, в дополнение, наши коллажи к анонсу и афиша фестиваля, на которой мы тоже отметились :)Collapse )Самая свежая работа. И почти случайная.
Только что закончился в Петербурге пятидневный класс японского мастера буто Кацура Кан. И в рамках этого мастер-класса был показ работ участников. (13/06/2019 в пространстве "Сдвиг")
Основной задачей было попробовать те приемы, техники и качества, которые удалось вынести из занятий.
Мы делали дуэт с потрясающей Ариной Нагимовой. Музыку нам скомпиллировала Дина Верютина (ей же спасибо за видео).
Получилось неожиданно мощно и красиво.
Фото - Александр Теплов
Фото - Дарья Креналинова
И даже видео уже есть: https://youtu.be/a2zZGtYj8ZA Тоже техническое, но представление кое-какое дает.
Кухня:
По словам мастера Кана, основатель буто, Тацуми Хиджиката, в своих постановках никогда не задействовал одновременно мужчин и женщин. Потому что как только на сцене появляются мужчина и женщина, это выглядит как элемент какой-то драматической истории. А буто - это совсем не драматическое искусство, и не нужно давать зрителям никаких подсказок о значении происходящего. Даже если оно и было бы )
Поэтому мы с Ариной решили, что мы ни в коем случае не танцуем друг с другом, а танцуем со зрителями. И, похоже, получилось.
Структура перфоманса очень простая. Пара точек трансформации, пара техник, простейшая траектория движения и коротенькая хореография. Остальное - импровизация. И главное - выдерживать свое качество тела на каждой стадии, нести атмосферу на зрителя и менять пространство.
Поскольку времени на репетиции почти не было - идея-сделать музыку-придумали-прогнали-выступили - то ляпы есть (в том числе продолбанный тайминг частей). Но получилось на удивление слитно, цельно и мощно. Конечно, сыграло еще то, что мы с Ариной хорошо синхронизировались и разогнались за время мастер-класса. В общем, это не стыдно показывать. Даже меня видео при первом просмотре заворожило. А с учетом того, насколько всегда отличается впечатление от перфоманса буто вживую от записи этого же перфоманса, то, блин, мы круты неимоверно! :))
Эта работа пока — самая любимая. И какая-то переломная. От ярости и итенсивности — к плавности и наполненности.
Перфоманс «ТЫ», фестиваль «Весеннее БУТОё. Белый танец.»
24.05.2019, в помещении театра «Особняк».
Организаторы фестиваля всегда требуют короткий текстовый анонс. Вот он:
«Ты - как вода. Ты не имеешь формы и можешь принимать тысячи форм. Ты горяча как пар и холодна как лед. Ты глубока, как океан, и ты высоко в небе с облаками. Ты таешь, как снег и загадочна, как туман.
Ты - моя любовь. Мой сон.»
Несколько слов позже. А пока — фотографии:
( ЕЩЁCollapse )
Обычно, когда я смотрю на видео своего танца - мне очень не нравится. Через несколько месяцев дистанция появляется и уже можно смотреть. Это первый раз, когда наоборот, понравилось сразу. Видео техническое, качество так себе, с не очень удачной точки. Но все же: https://youtu.be/83ujz1hH418.
Кухня:
Идея начиналась с костюма. Потом возникла музыка. Которая скомпиллировалась, конечно, по-другому, чем слышалась в воображении. Из стука сердца, "Fur Alina" Арво Пярта и голоса Бьорк.
В этот раз была почти сплошная импровизация. Фактически, были определены заранее только точки входа/выхода и качество движений. И как распространять внимание. Когда репетировал - было странно, вроде бы семиминутный трек, а вроде только начал - и уже конец. Время текло по-другому.
В процессе работы стало понятно, что это - прощание с одним из самых дорогих и любимых людей в моей жизни.
Попрощался.
Уже скоро год, как я вернулся из Кореи.
И немного меньше другим изменениям в жизни.
ЖЖ стал спокойным и пустынным. Как раз подходящим для того, чтобы написать о том, что хочется зафиксировать и собрать в одном месте.
Передышка после Кореи затянулась и оказалось, что по факту самое интересное для меня сейчас — танец. И вот о своих танцах я и начну со следующего поста. Не в хронологическом порядке, а с самого любимого. Или удавшегося.
